Dieses Gefühl, dass die Zeit, etwas zu tun, vorbei ist: Ein Leben im Stillstand

Die Tragikomödie "Dieses Gefühl, dass die Zeit, etwas zu tun, vorbei ist" wirft einen Blick auf ein festgefahrenes Leben. Unter der Regie von Joanna Arnow, die zugleich das Drehbuch verfasste und die Hauptrolle der Ann übernahm, bietet der Film einen introspektiven Blick auf das Leben einer Mittdreißigerin in New York. Ann befindet sich in einer festgefahrenen BDSM-Beziehung mit dem älteren Allen, dargestellt von Scott Cohen, und navigiert durch die Monotonie ihres Arbeitsalltags sowie die Herausforderungen familiärer Beziehungen.

Die narrative Struktur des Films ist bewusst fragmentiert, was die Zerrissenheit und Orientierungslosigkeit der Protagonistin widerspiegelt. Diese Erzählweise fordert vom Zuschauer Aufmerksamkeit und Geduld, belohnt jedoch mit einem tiefen Einblick in Anns innere Welt. Arnow gelingt es, mit lakonischem Humor und feiner Ironie die Absurditäten des Alltags und die Komplexität menschlicher Beziehungen darzustellen.

Visuell überzeugt der Film durch seine authentische Darstellung des urbanen Lebens in New York. Die Kameraarbeit fängt die Enge und Gleichförmigkeit von Anns Umgebung ein, was ihre innere Leere und das Gefühl des Stillstands unterstreicht. Die Farbpalette ist gedämpft, was die melancholische Grundstimmung des Films unterstützt.

Die schauspielerischen Leistungen sind durchweg überzeugend. Arnow verkörpert Ann mit einer Mischung aus Verletzlichkeit und stoischer Resignation, während Scott Cohen als Allen eine ambivalente Figur darstellt, die sowohl Dominanz als auch Unsicherheit ausstrahlt. Die Nebenrollen, darunter Babak Tafti als Chris und Alysia Reiner als Anns Schwester, ergänzen das Ensemble harmonisch und tragen zur Tiefe der Geschichte bei.

"Dieses Gefühl, dass die Zeit, etwas zu tun, vorbei ist" wurde auf mehreren internationalen Filmfestivals präsentiert, darunter Cannes, Toronto und New York, und erhielt dort positive Resonanz. Der Film erinnert in seiner Machart an die frühen Werke von Indie-Regisseuren wie Noah Baumbach und Woody Allen, was ihm einen besonderen Charme verleiht.

Der Film bietet einen ehrlichen und ungeschönten Blick auf die Herausforderungen des Erwachsenwerdens und die Suche nach Sinn und Identität. Für Liebhaber des Independent-Kinos und introspektiver Erzählungen ist dieser Film eine klare Empfehlung.